Лестница Селарона (Escadaria Selarón) — одна из современных достопримечательностей Рио-де-Жанейро, названная по имени чилийского художника и скульптора Хорхе Селарона (Jorge Selarón). В 90-х годах прошлого столетия именно этот эксцентричный мастер превратил обычную городскую лестницу, ведущую к монастырю Санта-Тереза, в настоящее произведение искусства.
Для того чтобы заниматься искусством, получившим название Mosaiculture, необходимо обладать настоящим садоводческим талантом, задатками скульптора и достаточно обширным участком земли. А лучшее место, где можно полюбоваться произведениями этих умельцев - это Ботанические сады Атланты. Представляем вашему вниманию несколько наиболее ярких работ художников по «живому материалу», которые напоминают пришельцев из другого мира — мира гигантов.
Талантливому человеку, чтобы создать потрясающее произведение искусства, порой достаточно ножниц и книг. Чем больше книг, тем лучше. После этого художник приступает к длительному процессу резки, сборки, и в конце - получается настоящее магическая картина. Так работает самобытный художник Андреа Мастровито, который вырезая цветные иллюстрации из книг, затем создает удивительные творения…
Ежемесячно в мире появляется множество заметных работ граффити-художников. Предлагаем вашему вниманию самое интересное, что было нарисовано или найдено на стенах городов мира в марте.
Итальянский уличный художник из Милана, называющий себя Fra.Biancoschock, заставляет прохожих улыбаться и часто принимать участие в своих смешных провокациях. Большинство, обративших внимание на его проекты, утверждают, что были бы рады видеть побольше таких инсталляций и проектов на улицах своего города. Прямая речь Fra.Biancoschock: «Не пытайтесь повторить все увиденное дома. Старайтесь реализовывать это на улицах». Примерно так и звучит основной девиз уличного художника из Милана. По большей части, все свои проекты автор реализовывает в европейских городах. Хотя, у него было несколько выездов в Малайзию и Сингапур.
Французский художник Тьерри Дюваль (Thierry Duval) настоящий профессионал и мастер своего дела. Свои картины художник рисует исключительно акварелью. Причем, у него есть своя собственная техника многослойного нанесения краски, что позволяет создавать картины практически с гиперреалистичной детализацией. Однако, главное преимущество творчества француза перед его коллегами — свет.
Итальянский иллюстратор и графический дизайнер Marcello Barenghi создает удивительные гиперреалистичные рисунки обычных вещей. При этом для такого детализированного воспроизведения бытовых предметов художник использует только стандартный набор принадлежностей для рисования.
Японский латте художник Mattsun из Осаки живет и работает в Токио. Первые работы художника появились в 2009 году, когда он работал в итальянском ресторане. С тех пор он нарисовал более 500 различных латте работ и в 2012 году в Осаке представил свои творения на выставке «Голубое небо латте-произведений».
Сейчас в мире полно людей, которые умеют рисовать на латте, но один особенно умелый мастер «капучиновых рисунков» не просто создает удивительные картины, он еще и делает так, что они «выпрыгивают» из ваших кружек. 26-летний бариста Кацуки Ямамото из Осаки, Япония, открыл для себя новое искусство 3D рисунков на кофе, доказав, что даже самая скучная работа может стать креативной.
Работы, которые вы можете наблюдать, выполнены простым карандашом, без использования стирательной резинки. Вы можете не поверить, но это действительно так, причем на каждую работу художник затрачивает около 60 часов времени. Некоторые просто от фото не отличаются.
Коммент
(0)
